Ta oli üks meist

He Was One Us

Getty Images

Vaadake filmi, mida paljud inimesed armastavad - hoolimata sellest, kui rumal see ka ei tundu - ja leiate midagi sügavat.



-Roger Ebert



Need kahekümne paaritu sõnaga räägitakse rohkem selle kohta, miks ma filme armastan, miks ma neid tähtsaks pean, kui ükskõik milline tosin postitust või esseet võiks. See on selline sirgjooneline inimloogika, mille poolest Roger Ebert sai tuntuks.

sõlmede lahtitegija maarja 3. päev

Filmid, nagu Ebert meile näitas, on vaevalt kunagi sellised, nagu need näivad olevat. Sest filmid, mida me armastame, need, millest me räägime, need, mis saavad oluliseks, jagatud kogemused lähedaste inimestega, pole lihtsalt lood. Need on meie sügavaimate unistuste ja hirmude peegeldused.



Seda kirjutades teevad leinajad varahommikuse vihma kaudu Chicago Püha Nimi katedraali, et hüvasti jätta kirjaniku, esseisti ja filmiarmastajaga, kelle jaoks siltide filmikriitik tundub väike ja ebapiisav. Ebert suri 4. aprillil 70-aastaselt, väites haiguse, mis õgis teda tükkhaaval, kuid ei peksnud ega vallutanud teda kunagi.

Ta ei olnud vähem kui minu isiklik kangelane ja mulle filmide armastamise õpetamine polnud isegi pool sellest.

Umbes 30 aastat tagasi, kui tema ja ta kriitik Gene Siskel hakkasid oma iganädalase telesaate jaoks publikut koguma, ostsime kõik oma esimesi videomakke. (Laste jaoks on see videokassettmakki lühend, DVR-de, Netflixi, iTunes'i, Vudu ja Cloudi analoogne eelkäija). Järsku tegutsesid videopoed ja järjest laienes filmide raamatukogu, mida saime igal ajal vaadata. Veelgi enam, me võiksime neid omada, koguda, vaadata nii palju kordi kui soovime. Nii silmapaistmatu kui see nüüd võib tunduda, oli see tol ajal hämmastav.



Oma raamatute ja teiste kirjutiste kaudu aitas ta mul liikuda piiril, mida hakati nimetama videoks - pool sajandit suurepärast jutustamist, mis oli järsku kõigile kättesaadav.

Isegi praegu on minu elutoa raamaturiiulis DVD-de ridade all tema raamatu 'Ärgake pimedas' sihtotstarbeline kõvakaaneline koopia.

Elasin ja töötasin mitu aastat Chicagos, pean seda koduks ja olin seal Siskel & Eberti hiilgeajal. Vaatamata oma edule ja kuulsusele, jäid nad tõelisteks Chicagoanideks. Ja Eberti puhul ei kaotanud ta kunagi algusaegade ebamugavat filmi-geimi-isikut.

Ehkki nad olid mõlemad ajalehed (Ebert Päikese-aegadele, Siskel tribüünile), oli Siskel televisioonis palju mugavam - enesekindel, vahetu, enesekindel. Ebert oli tema enda sõnul teleris vähemalt esialgu kohutav. Ja ta ei tõusnud kunagi (ega kummardunud, sõltuvalt teie vaatenurgast) kuulsuste ajakirjanduse Entertainment Tonight kooli sujuva nurrumise ja lehvitamise poole filmikommentaaridena.

Väidetavalt ei saanud need kaks meest omavahel läbi. Suhe oli keeruline või väga puhas, ma pole kindel, kumb. Isegi siis, kui tundusid, et nad on üksteisest haiged, oli Siskel aeglasel ja tahtlikul moel midagi õrna ja meeldivat Rrrraw-gerr ...

Oma elulooraamatus kirjutas Ebert, et keegi teine ​​ei suutnud mõista, kui mõttetu oli vihkamine ja kui sügav oli armastus.

Siskel suri ajukasvajasse 1999. aastal. Ebert jätkas loomulikult kogu aeg kirjutamist kõigest ja kõigest, mis filmidega seotud. Ta koostas nimekirja suurepärastest filmidest koos värskete läbimõeldud ülevaadetega, millest igaüks moodustas filmil ainulaadse aabitsa. Ta pakkus nõu kõigile, kes soovivad filmitegemise nüansse tundma õppida:

Kui olete filmide suhtes tõeliselt tõsine, siis saate kokku kahe või kolme sõbraga, kes hoolivad sama palju kui sina. Vaadake filmi lõpuni videost. Alustage siis uuesti ülaosast ... Rääkige sellest, mida vaatate - loost, etendustest, komplektidest, asukohtadest. Kaamera liikumine, valgustus…

Ebert oli süüdi nauding. Armastada filmi, mida ei saa kaitsta, on ok. On tore nautida suvist kassahitti, ilma et oleks võimalik Cannes'is Palme d'Ori naelutada. Mitte iga film ei taotle olla Howardi lõpp või elupuu.

Kui ta armastas filmi, oli ta õhkõrn ja ei säästnud entusiasmi. Kui film oleks lihtsalt väärtusetu, ütleks ta seda. Kaks tema raamatut kannavad pealkirja „Teie filmid imevad” ja ma vihkasin seda filmi.

kust saab beseepulbrit osta

Mees ei sallinud filmisnobisid, kes visklesid ilmselge kirjeldamiseks arkaanikeeles. Jargon oli tema sõnul kaabitsa viimane varjupaik.

Eberti soovitus minu raha eest oli kuldne. Ja kui ta autasustas nelja tärni, siis oodake midagi väga erilist. Ma usaldasin teda.

Nagu New York Times ütles Eberti järelehüüdes, ajas tema arvamuste jõud ja arm filmikriitikat Ameerika kultuuri peavoolu.

Teisisõnu oli ta üks meist.

See ei tähenda, et ta ei saaks eksida. Kord sinises kuus tekitas mind arvamus tõeliselt hämmeldust. Pime linn oli parim film või 1998? Kas tõesti? Kas ta ei näinud reamees Ryani päästmist, armunud Shakespeare'i, viletsust, jumalaid ja koletisi ega The Trumani showd?

Õigeid vastuseid pole. Küsimused on selles. Need teevad sinust aktiivse filmivaataja, mitte passiivse ... Mida rohkem õpid, seda kiiremini saad teada, kui režissöör ei tee oma osa tööst.

Palju on kirjutatud tema võitlustest vähiga, tema moondavatest operatsioonidest, laastavast sõnavõtu kaotusest, kuid ta keeldus laskmast nendel sündmustel teda määratleda. Tegelikult viis tema olekust tulenev pagulus ootamatult ainulaadse positsiooni sotsiaalmeediasse - Twitteris, tema ajaveebis ja mujal -, kus temast sai mõistuse hääl ja sotsiaalse õigluse jõud. Teda huvitas kõik ja ta jagas kirge teadmiste vastu nakataval viisil.

Isegi kui te pole filmide vastu huvi tundnud, on tema autobiograafia veenev. Elu ise: mälestusteraamat, jõuab Eberti kriitiku ellu alles lk 151. See on lihtsalt tema elu paberile pandud - osad, mille ta otsustas, on olulised. Ja päeva lõpuks oli filmidest kirjutamine vaid üks aspekt Roger Ebertist. Seal oli nii palju muud.

Mõnikord on kirjastused kullakuulsuste autobiograafiad kui vankumatult ausad. See oletatav meel on tavaliselt õhukeselt varjatud katse maalida subjekt mingil moel julgeks, läbinägelikuks või erakordseks. Ebertil oli sama palju väljakutseid kui järgmisel tüübil - ei rohkem ega vähem - ja neile öeldakse asjalikult, lisaks vaprale tunnistamisele ebaõnnestumiste kohta, mida paljud isegi endale ei lubaks.

Nagu tema halvav hirm ema raevu ees, nii sügav, et juba keskeas jõudis varjata suure osa oma isiklikust romantilisest elust tema eest. Sõbranna tutvustamine, kellega ta oli tõsine, ei tulnud lihtsalt kõne allagi ja ta jäi vallaliseks alles pärast tema surma.

Ma lasin oma eluvalikuid piirata hirmuga. Nüüd, kui otsast tagasi vaatan, näen selgelt, et oleksin pidanud temast lahti saama nii kiiresti kui võimalik. See ei olnud tema süü, et ma seda ei teinud. Keegi ei pane sind kunagi midagi tegema. Mida nad teha tahavad, on nende otsus. See, mida sa teed, on sinu.

Ma võiksin loo kirjutada teisiti, kuid ma ei õpiks sellest ega teiegi.

Võtke kätte tema raamat, või veel parem, kuulake heliversiooni, mille näitleja Edward Herrmann luges aplombiga.

Õel tark, uskumatult kiire ja viljakas kirjanik, ta oli alati ligipääsetav - 200 filmiülevaadet aastas, üle tosina raamatu, paar blogipostitust nädalas ja kümneid säutse päevas (tema 800 000+ jälgijale). Olen tasulise Interneti-sisu suhtes väga valiv, kuid registreerusin õnnelikult tema ajaveebile lisatasu saamiseks. Mitte sellepärast, et ma seda iga päev loeksin, aga nagu ma oleksin häbenenud avalikule raadiole annetamist, tundsin ma lihtsalt, et ta on selle teeninud.

Läksin sel nädalal tagasi ja vaatasin Eberti kümne aasta edetabelit. Enamasti tundis ta teravat meelt filmide suhtes, mis olid olulised, ja nende vastu, mis ajale vastu peaksid.

1979. aastal loetles Ebert oma filmi number üks Apocalypse Now. Siskel valis Juuksed.

Sattusin südamlikule ülevaatele 1979. aasta filmist 'Breaking Away', mis tundus vintage Ebert.

Suure eelarvega filmide suvel, mis on intelligentsuse solvamine, on siin väike film täiskasvanuks saamisest Bloomingtonis Indiana osariigis.

See räägib keerukatest, kuid korralikest inimestest, kes on optimistid, kuid näevad asju realistlikult ... See räägib Kesk-Ameerikast, mida filmides harva näeme, kuid mitte korni ja see ei alane. Selliseid filme ei tehta peaaegu üldse; kui need on hästi tehtud, on need kallis kinematograafia imed.

valge liblikas vaimne tähendus

Mitte erinevalt endast, hr Ebert.

Tähtis, originaalne, läbinägelik, pöördumatu, mõtlemapanev ja põhjalikult unustamatu.

Neli tärni.

Californias Oaklandis elav kirjanik Mark Spearman armastab unustamatuid filme ja suurepäraseid telereid. Kesk-Lääne poiss, Mark on Ameerika revolutsiooni julgete patriootide otsene järeltulija, kuid piisavalt alahinnatud, et minna põlisele kanadalasele. Võite jälgida Mark Spearmani Twitter .

Selle sisu on loonud ja hooldanud kolmas osapool ning see on imporditud sellele lehele, et aidata kasutajatel oma e-posti aadresse sisestada. Selle ja sarnase sisu kohta leiate lisateavet aadressilt piano.io